[Informação que encontrei num blog]
(Favor não cuspir)Onde mais no mundo é preciso ter uma placa dessas para evitar que as pessoas inundem o chão de cuspe? Só aqui mesmo...
Agora, não entendi a ilustração...
(Favor não cuspir)

vermelho (expressando o pensamento social que estava sob o movimento), branco (representando o pensamento nacionalista) e o preto. A suástica significaria a luta e a vitória da raça humana ariana.
puro. Essa ordem espiritual foi teoricamente proibida na Índia em 1950 pela pressão do Ocidente, mas permaneceu viva até hoje entre a sociedade indiana; certas castas não entram em determinados lugares ou não exercem algumas profissões (cozinhar, por exemplo). São 4 castas originais, com o tempo surgiram ramificações e atualmente existem 3.000 subcastas não-oficiais. Assim, tirando o genocídio, tal comparação não deixa de ter um fundo de verdade...
Índia não é cultura, é muita cultura! Quanta coisa não deve ter sido influenciada pela cultura indiana e/ou hinduismo no passado e nem sabemos. Hitler foi fortemente influenciado pela cultura indiana na luta por sua “causa”, durante a Segunda Guerra Mundial. Alguns historiadores acreditam que o Cristianismo também teve forte embasamento nas escrituras hinduístas. A santíssima trindade pode ter nascido com base na Trindade hindu: Brahma, Vishnu e Shiva (Pai, Filho e Espírito Santo). Outros mais polêmicos descrevem que a vida de Cristo e a de Krishna apresentam tantos fatos semelhantes que chega-se a duvidar se o Jesus da Bíblia realmente existiu ou se é uma versão ocidentalizada da vida de Krishna...
Mas a influência mais recente da cultura indiana (desconsiderando a atual “moda pop-indiana” pós-novela das 8) pode ser vista no movimento hippie, que teve seu momento-chave nas décadas de 60 e 70. Muitos dos participantes do movimento da época eram soldados vindos da Guerra do Vietnã que tiveram contato com a cultura asiática. Os hippies eram contra guerras, desigualdades sociais, materialismo, etc etc etc. Assim, esses soldados trouxeram ao movimento hippie parte da filosofia hindu e budista, como o desapego aos bens materiais, a meditação, o uso de incenso para purificação do ambiente, e princip
almente no vestuário, nas saias longas, camisas tingidas e calças boca-de-sino. Quem sabe a liberadade sexual também não sofreu influência do Kamasutra..? A Mandala, figura circular com 3 intervalos iguais, era o principal símbolo do movimento Hippie, tambem trazido dos indianos.
Apesar da Índia continuar sendo um país com culturas e tradições altamente exóticas para nossos olhos, não podemos negar que sempre carregaremos conosco um pouquinho de seus costumes... um pedaco da história ocidental estará sempre ligado às origens e ensinamentos asiáticos.
O que para eles é tradição milenar, para nós sempre será a moda da estação... infelizmente...
Nascida em uma família tradicional em Mangalore, no estado de Karnataka, sul da Índia, se destacou desde muito jovem por sua grande beleza. Filha de Krishnaraj Rai, um engenheiro da Marinha, e Vrinda Rai, uma escritora. Sua família mais tarde mudou-se para Mumbai.
Rai tem um irmão, Aditya Rai, que é três anos mais velho que ela. Aditya é produtor de filmes, que ocasionalmente produz filmes em que Rai atua.
Depois de alguns anos de trabalho como modelo enquanto estudava arquitetura, foi eleita Miss Mundo em 1994. Muito rápido os maiores diretores indianos, como Yash Chopra, Subhash Gai e Sanjay Lella Bansalli, lhe entregaram grandes papéis que permitiram que ela se revelasse como atriz, aliando dança e mímica na mais pura tradição do cinema indiano.
Em poucos anos, Aishwarya Rai se tornou a nova estrela de Bollywood. Ela representa para todas as indianas, a imagem de uma mulher moderna e independente com uma bem sucedida carreira profissional. A apresentação do filme Devdas em Cannes em 2002, no qual encena o papel principal, foi uma revelação para o mundo todo e permitiu a esta jovem ultrapassar as fronteiras da Índia. Aishwarya Rai recebeu por este trabalho um Filmfare Award, o prêmio indiano equivalente ao Oscar.
Segundo a revista Times, que indicou a ela uma capa, Aishwarya está entre as mulheres mais reconhecidas do cinema indiano.
O festival de Cannes a consagrou ao escolhê-la como membro do júri em 2003.
Aishwarya Rai é a imagem da beleza indiana. Ela é símbolo perfeito da diversidade da beleza, segundo a gigante da cosmética mundialL'Oréal, da qual se tornou embaixatriz mundial.
Atualmente ela é casada com o ator Abhishek Bachchan e é uma das mais bem pagas atrizes da Índia. Foi eleita Miss Mundo em 1994 e em 2000 foi escolhida a mais bela Miss Mundo de todos os tempos.


O som nos filmes de Bollywood raramente é gravado nos locais. Por isso o som é geralmente criado (ou recriado) inteiramente em estúdio, com os atores a recitar as suas falas ao mesmo tempo que as suas imagens aparecem no ecrã do estúdio, e a introdução posterior de efeitos sonoros num processo conhecido como ADR. Este processo cria vários problemas, visto que o som destes filmes geralmente ocorre umaframe ou duas antes dos movimentos labiais ou gestos. Além disso os atores têm que atuar duas vezes, uma vez no local e outra no estúdio, e assim o nível atingido no local torna-se muito difícil de ser recriado. Os filmes indianos comerciais também são conhecidos pela sua falta de som ambiente.
A ubiquidade do ADR no cinema de Bollywood tornou-se prevalecente nos início dos anos 60 com a chegada da câmara Arriflex 3, que requeria uma cobertura para abafar o ruído produzido pela câmara. Sendo que os realizadores de cinema indianos se preocupavam muito com a rapidez, nunca se davam ao trabalham de cobrir a câmara, e por isso devido ao ruído excessivo produzido pela câmara isso implicava que todo o trabalho de som tinha que ser feito em estúdio. Assim este procedimento tornou-se padrão nos filmes indianos.
Esta tendência foi interrompida em 2001, depois de um hiato de 30 anos, com o filme Lagaan, no qual o ator e produtor Aamir Khan inistiu que o som fosse feito no local. Isto abriu um aceso debate acerca da viabilidade económica de se produzir o som no local e depois isso muitos filmes de Bollywood passaram a produzir o som no local.
As canções dos filmes de Bollywood são geralmente gravadas por um cantor profissional, e depois os atores fazem a sincronização labial com a letra da música, geralmente ao mesmo tempo em que dançam. Enquanto que a maior parte dos atores, especialmente nos nossos dias, são também excelentes dançarinos, apenas poucos são também cantores. Uma notável excepção foi Kishore Kumar que participou de grandes filmes da década de 1950. Outros atores também conhecidos por serem tanto cantores como atores foram K. L. Saigal, Suraiyya e Noor Jehan.
Os chamados cantores de playback costumam figurar nos créditos de aberturas e têm a sua própria legião de fãs, que vão até mesmo a um filme menos interessante só para escutarem os seus cantores preferidos. Alguns dos cantores mais famosos de Bollywood são Noor Jehan,Lata Mangeshkar, Asha Bhosle, Geeta Dutt, Shamshad Begum, Alka Yagnik, K. L. Saigal, Talat Mahmood, Mukesh, Mohamed Rafi, Manna Dey, Hemant Kumar, Kishore Kumar, Kumar Sanu, Udit Narayan e Sonu Nigam entre outros.
Os compositores das músicas para os filmes, são conhecidos como directores musicais. As suas canções geralmente podem decretar o sucesso ou fracasso de um filme. Os remixes de músicas de filmes com ritmos modernos é uma ocorrência comum actualmente, e os produtores até mesmo lançam remixes de versões de algumas das canções dos seus filmes no próprio CD da trilha sonora do filme.
As danças dos filmes de Bollywood, especialmente nos mais antigos, são modeladas de acordo com os estilos clássicos da dança indiana, com as danças das cortesãs do norte da Índia e com as danças tradicionais. Nos filmes modernos, os elementos da dança indiana são misturados com estilos de dança ocidentais. No entanto não é invulgar ver tanto números no estilo de dança ocidental e de pura dança clássica indiana no mesmo filme. O herói ou heroína geralmente executa a dança junto com um grupo de dançarinos de apoio. Muitas sequências de música e dança contêm várias mudanças instantâneas de local e de roupa entre os versos de uma canção. Se o herói e a heroína dançam sozinhos, lado a lado, geralmente são rodeados por belas paisagens ou por cenários arquitetonicamente grandiosos.
As canções geralmente comentam a acção que está a ter lugar naquela parte do filme. Ás vezes uma canção é incluída na acção do filme criando um pretexto para o personagem cantar ou então a canção pode ser a exteriorização dos pensamentos de um personagem, ou pressagiar um evento que ainda não ocorreu no filme.
Os filmes de Bollywood sempre usaram o que agora se chama de item number. Neste algum ator ou atriz que nada tem a ver com o enredo principal do filme, executa um número musical no filme. Em filmes mais antigos o item number era executado por exemplo por uma cortesã que dançava para um cliente, ou como parte de um show de cabaret. A dançarina Helen ficou famosa pelos seus números de cabaret. Em filmes modernos os item numbers podem ser inseridos em cenas passadas em uma boate, show ou em alguma celebração.
Durante as últimas décadas os produtores de Bollywood têm lançado a trilha sonora dos filmes em cassete ou CD, mesmo antes de o filme ser lançado, esperando que as músicas possam atrair o público para os cinemas mais tarde. Muitas vezes a trilha sonora do filme se torna mais popular do que o filme. Nos últimos anos alguns produtores têm também lançado vídeos musicais, geralmente retirados de uma das canções do filme. Contudo alguns vídeos promocionais incluem canções que não estão incluídas no filme. Aquele que foi provavelmente o maior item number da história de Bollywood ocorreu na canção Deewangi Deewangi do filme Om Shanti Om na qual participaram 30 atores convidados.